Seis trucos imprescindibles para crear composiciones tipográficas
19 respuestas
Laura, me encantan estos posts en los que nos ayudas a que nuestros trabajos queden más bonitos! Son cosas super obvias, pero hay veces que no caes en todo y das vueltas y vueltas cambiando la tipografía o el tamaño o el color y simplemente era el interlineado!! Así que está chuletita que nos has dejado, a mi por lo menos, me va a venir muy bien! Solo tengo una dudeja… ¿Cómo se modifica el kerning??? Mil gracias!!! Besazo!
¡Hola María! Me alegra mucho saber que los posts os ayudan a mejorar 🙂 Tienes toda la razón, a veces nos obsesionamos con la tipografía, y el error está en otro lado. En el estudio, el Kerning lo modificamos con programas de diseño (que están más enfocados en estas cosas). En Adobe Illustrator, por ejemplo, se modificaría del siguiente modo: Seleccionas aquello a lo que le quieras modificar, vas al menú superior y sigues la siguiente ruta: Ventana -> Fuente -> Carácter. Verás que se abre una ventana flotante, y en ella están las características del carácter de la fuente. Busca la opción que tenga como icono “VA” y debajo, una flechita con dos puntas. Desde allí puedes tocar el kerning de tu tipo, pero ¡ojo! recuerda ir con cuidado y seguir los consejos de este post. Ya me dirás si te ha funcionado 🙂
Gracias por estos consejos. Es muy bueno conocer estas pequeñas reglas que luego hacen que un texto esté bien elaborado y organizado. Muchas gracias por compartir tus conocimientos., Un beso.
Laura estoy fascinada con estos post, son consejos que desde ya empiezo a practicar, creo que ahora sera mi hobby favorito <3 Me gusta la creatividad que uno ejerce al hacer la tipografía… me ha sido una herramienta para dar información sobre la iglesia en que me encuentro de acuerdo a la publicidad… puedes darme consejos básicos para que la publicidad sea ordenada pero locamente creativa?… Muchas GRACIAS!! :3
Me encantan estas pequeñas guías que nos preparas… Además, los dibujos esquema son tan sencillos que se te quedan en la mente sin darte cuenta y luego te vienen a la memoria en momentos críticos. ¡Muchas gracias! 🙂
Hola, muy buen post cosas obvias y sencillas pero que está bueno refrescarlas, una pregunta las tipografías que usas cuales son? Es que me encantaron 😀
Gracias por tus consejos sabemos que nos van hacer de mucha ayuda sobre con el Kerning y la cantidad de tipos de letrs que debemos usar…..seguiremos atentos a tus consejos….gracias….
19 respuestas
Laura, me encantan estos posts en los que nos ayudas a que nuestros trabajos queden más bonitos! Son cosas super obvias, pero hay veces que no caes en todo y das vueltas y vueltas cambiando la tipografía o el tamaño o el color y simplemente era el interlineado!! Así que está chuletita que nos has dejado, a mi por lo menos, me va a venir muy bien! Solo tengo una dudeja… ¿Cómo se modifica el kerning??? Mil gracias!!! Besazo!
¡Hola María! Me alegra mucho saber que los posts os ayudan a mejorar 🙂 Tienes toda la razón, a veces nos obsesionamos con la tipografía, y el error está en otro lado. En el estudio, el Kerning lo modificamos con programas de diseño (que están más enfocados en estas cosas). En Adobe Illustrator, por ejemplo, se modificaría del siguiente modo: Seleccionas aquello a lo que le quieras modificar, vas al menú superior y sigues la siguiente ruta: Ventana -> Fuente -> Carácter. Verás que se abre una ventana flotante, y en ella están las características del carácter de la fuente. Busca la opción que tenga como icono “VA” y debajo, una flechita con dos puntas. Desde allí puedes tocar el kerning de tu tipo, pero ¡ojo! recuerda ir con cuidado y seguir los consejos de este post. Ya me dirás si te ha funcionado 🙂
Existe alguna app para crearlos?
Muy buenos los consejos!
Mil gracias, espero que te puedan ayudar!!
Un abrazo 🙂
¡Me encanta! Muchas gracias. Una manera muy visual y sencilla de aprender.
Gracias Isabel. La verdad es que sí, a veces se aprende más con pequeños trucos visuales, que con mil palabras 😉
Muy muy interesante! Me encanto y me ayuda a despejar muchas inquietudes. Mil y mil gracias!
Mil gracias a ti Dina. Me alegro que te haya despejado inquietudes, ahora a por ellas 😉
Gracias por compartir esta útil guía para que se vean mucho mejor los escritos en mis paginas de scrapbook.
Excelente el post. Saludos!
Gracias por estos consejos. Es muy bueno conocer estas pequeñas reglas que luego hacen que un texto esté bien elaborado y organizado. Muchas gracias por compartir tus conocimientos., Un beso.
Laura estoy fascinada con estos post, son consejos que desde ya empiezo a practicar, creo que ahora sera mi hobby favorito <3 Me gusta la creatividad que uno ejerce al hacer la tipografía… me ha sido una herramienta para dar información sobre la iglesia en que me encuentro de acuerdo a la publicidad… puedes darme consejos básicos para que la publicidad sea ordenada pero locamente creativa?… Muchas GRACIAS!! :3
ay cierto! en las margenes, aveces es complicado centrar la letra cuando hay imágenes, tienes algún consejo para ello? Muchas Gracias!! ^^
Me encantan estas pequeñas guías que nos preparas… Además, los dibujos esquema son tan sencillos que se te quedan en la mente sin darte cuenta y luego te vienen a la memoria en momentos críticos. ¡Muchas gracias! 🙂
Muy buena tu página, hoy la descubrí y me está gustando mucho.
Muy buenos consejos. Desconocía que se llamaran ríos 🙂
Tomo nota. Si supieras que atragantadas tengo las letras…
Hola, muy buen post cosas obvias y sencillas pero que está bueno refrescarlas, una pregunta las tipografías que usas cuales son? Es que me encantaron 😀
Gracias por tus consejos sabemos que nos van hacer de mucha ayuda sobre con el Kerning y la cantidad de tipos de letrs que debemos usar…..seguiremos atentos a tus consejos….gracias….